martes, 25 de enero de 2011

U.D. Práctica en la E.S.O.



¿? DE ALUMNA A PROFE ¿?


Después de desarrollar largo y tendido mi unidad Didáctica unas cuantas veces el día 21 de enero di mi primera clase en la eso!! la hice en el instituto IES Rey Pastor, donde estudie my BACH.

La verdad es que a experiencia me gusto, estaba nerviosa porque con niños de esas edades no sabes por donde te van a salir y encima un viernes a última hora podía ser algo conflictivo, pero misteriosamente salio ¡genial!

Nada mas llegar al instituto estaba perdida, pero poco a poco cogí seguridad, entre en la clase y me presenté.

La verdad es que los alumnos prestaron atención bastante rápido, colaboraron con la clase y pude desarrollarla sin ningún problema. Estaban interesados en lo que hacían.

En esta entrada no voy explicar el desarrollo de la case con sus ejercicios porque eso ya lo hice en la unidad didáctica y eso seria repetir, asi que dejo un power point con el resultado de los trabajos que hicieron en el aula.

pelicula: "la Clase"


TITULO ORIGINAL: Entre les murs

AÑO: 2008

DURACIÓN: 128 min.

PREMIOS:

2008: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa
2008: Festival de Cannes: Palma de Oro
2009: Nominada al Goya: Mejor película europea

GÉNERO Drama | Enseñanza. Colegios & Universidad. Adolescencia

SINOPSIS: François es un joven profesor de lengua francesa en un instituto difícil, situado en un barrio conflictivo. Sus alumnos tienen entre 14 y 15 años. No duda en enfrentarse a Esmeralda, a Souleymane, a Khoumba y a los demás en estimulantes batallas verbales, como si la lengua estuviera en juego. Pero el aprendizaje de la democracia puede implicar auténticos riesgos. François -autor de la novela en la que se basa la película, con formato de docudrama- y los demás profesores se preparan para enfrentarse a un nuevo curso. Llenos de buenas intenciones, deseosos de aportar la mejor educación a sus alumnos, se arman contra el desaliento. Pero las culturas y las actitudes se enfrentan en el aula, microcosmos de la Francia contemporánea. Por muy divertidos y estimulantes que sean los adolescentes, sus comportamientos pueden cortar de raíz el entusiasmo de un profesor que no cobra bastante. La tremenda franqueza de François sorprende a sus alumnos, pero su estricto sentido de la ética se tambalea cuando los jóvenes empiezan a no aceptar sus métodos. (FILMAFFINITY) . Extraido de http://www.filmaffinity.com/es/film107060.html


Con esta película Mª Jesusu nos trato de acercar la docencia en educación secundaria, como se pueden perder los nervios en cualquier moento y puedes tener un erros que marue toda tu carrera.

Llegando a las conclusiones de qu ehay que hacerse respertar en el aula, pero no por imposición, si no tratando de encontrar "la chispa" que les mueva a todos, preocupandose por cada uno de sus alumno y tratandoles con respeto. Sin por supuesto perder los papeles nunca y menos dentro del aula, y evitar errores frecuentes en muchos profesores.


De la pelicula tengo que destacar:

La escena cuando el profesor pierde los papeles por completo yles dice a dos de sus alumnas que tubieron una actitud de golfas porque trasgibersan lo que aneriormente se ha hablado en la junta de profesores para hablar de los alumnos, donde estas estan presentes por ser las "delegadas de clase".
La escena acaba termina con una gran discusion con otros de sus alumnos que acaba espulsado e hiriendo a otra de sus compañeras con la mochila.

lunes, 24 de enero de 2011

cataclismo


ARTE, ¿profesion necesaria?

Después de las presentaciones de cuatro de nuestros compañeros, Mª Jesús nos propuso una breve práctica en la cual cuestionaría la necesidad del arte en el mundo.


Para ello nos propuso una situación:

"si hubiese un cataclismo en el mundo y solo quedasemos nosotros (como persona individual) y un par de niños o otro de niñas, para garantizar la reproducción de la raza... ¿que tres profesiones nos llevaríamos con nosotros si pudiésemos?"


Para solucionar este galimatías nos pusimos en clase en grupos de entre cuatro y seis personas y votamos.

Con primer puesto: medico
Con el 2º: ingeniero (ingenioso)
Con el 3º: agricultor

También salieron profesiones como cómico, cantante o cazador... pero no con tanto éxito.


Con esta resolución llegamos a la conclusión de que el arte no es necesario en ele mundo hasta que las necesidades básicas esta cubiertas. Lo que no quiere decir que no surga con el tiempo, ya que la necesidad de interpretar y crear siempre esta presente en las personas.


imagen de: http://uploads.blogia.com/blogs/p/pa/pal/palabraidentitaria/upload/20060925002444-cataclismo.jpg

domingo, 23 de enero de 2011

Exposición 20: Sandra y Kassandra.

CREATIVIDAD INFANTIL


A traves de esta presentación, Sanda Y Kassandra (compañeras de Erasmus) nos expusieron coo se da la creativisdad en la infancia.

El libro trataba de la creatividad y su desarrollo en la etapa infantil y ¿de donde surge essa craativiad?, pues podríamos decir que viene a partir de los pensamientos creativos, originales y la capacidad cconstructora de los niños. Aunque muy ciertamente tambien esta en los genes...

Para los niños la forma mas evidente de desarrolar la creatividad es a traves del juego, a traves de la espontaneidad o a tarves de la interpretacon.

Para estimular esta creatividad, lo primero que un niño debe tener es una educacion creativa, tanto en el colegio como encasa y una enseñanza social.


H. Furth: opinaba que las actividades para desarrollar el pensamiento divergente de los niños se hace a través de experiencias.



Otra parte que debemos destacar de las crativisda en eesta etapa es el lenguaje corporal que utilizan los niños. Ellos para expresar sus emociones, de enfados alegrias etc... utilizan su lenguaje secreto. Por ejemplo si estan enfadados, suelen cruzarse de brazos y fruncir el celos o incluso golpear algo. El nños tambien desarrolla su cratividad atraves del dibujo y pasa por diferentes fases, la del garabato, el esquema, la intermedia, la reproducción fiel y la reproduccón espacial. Todo este desarrollo a tarves de la creacion artististica aporta alos niños na mejora en la psicomotricidad, en la confienza en si mismos, mejora su comunicación, y le da madured psicologica.





La práctica de este libro la hicimos al principio de lapresentación. Esta consisto en
: los primero,ponernos en grupos de dos. Unos de los dos componentes de cada grupo tendria que hacer unos puntos libres por un folio y el otro uniendolos deberia desarrollar un dibujo medianamente coherente.




Evaluación: La prcatica estubo bien, los contenidos se desarrolaro de marera ágil y comprensible. Ademas ellas hicieron un gran esfueszoa al presentarlo en un idiama que no es el suyo. Ademaaas la prácitica aunque breve, fue interesante.







imagenes de _

1. http://www.google.es/imgres?imgurl=http://www.cuidarbebes.net/wp-content/uploads/2008/11/creatividad_infantil_dibujo.jpg&imgrefurl=http://www.cuidarbebes.net/tag/creatividad/&usg=__hcXu_gnytSyCWafQ7jzFVkH_qIE=&h=206&w=150&sz=30&hl=es&start=0&sig2=XDsixq6jg_-d8q--QDmT4w&zoom=1&tbnid=GG3tb1kio1UOdM:&tbnh=120&tbnw=86&ei=JEY_TZPnKMSt8gPSqKjgAw&prev=/images%3Fq%3Dcreatividad%2Binfantil%26um%3D1%26hl%3Des%26sa%3DN%26biw%3D1366%26bih%3D543%26tbs%3Disch:1&um=1&itbs=1&iact=hc&vpx=1165&vpy=253&dur=4387&hovh=164&hovw=120&tx=118&ty=119&oei=JEY_TZPnKMSt8gPSqKjgAw&esq=1&page=1&ndsp=27&ved=1t:429,r:17,s:0

2. http://www.google.es/imgres?imgurl=https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKZ9MtSmYF80bh3A0VVKsA_BPtewdiBfWdkukG1Q0-plw2v_CdLkTdu8M5_FlLrAwWMGuJEiPRsC8MwctXZHeYbQGtdph46x_K24Wsyw3dSWGtwG9979o0xIloWrY96Gq5ViV8cAgG240/s320/ni%C3%B1a%252Benfadada.gif&imgrefurl=http://diegomibebemagico.blogspot.com/2010_01_01_archive.html&usg=__-hs63HGYWH9Ve725kqZF95bRdHg=&h=241&w=155&sz=5&hl=es&start=0&sig2=bOuhE_ze-60iAzTEWtzRtQ&zoom=1&tbnid=gAl2yDD5UT-WBM:&tbnh=119&tbnw=77&ei=2_g_TZ2nKY2whQf09cjNCA&prev=/images%3Fq%3Dni%25C3%25B1a%2Benfadada%26hl%3Des%26biw%3D1366%26bih%3D515%26gbv%3D2%26tbs%3Disch:1&itbs=1&iact=rc&dur=272&oei=svg_TdKaDYW6hAfF8vWoAw&esq=8&page=1&ndsp=28&ved=1t:429,r:1,s:0&tx=38&ty=63

3. Imagen por Carmen Martin García

exposición 19: Aura y Susana.



"HOMO VIDENS".
Giovanni Sartori.


Con este libro Susana y Aura nos hacen un "enfrentamiento entre Homo Sapiens (producto de la cultura escrita) y el Homo Videns ( producto de la cultura visual).Y nos intentan explicar como nos ha afectado el proceso tecnológico en la sociedad y en lo que somos, como el ordenador desbanca al televiso sumergiendonos en realidades virtuales.

Para introducirnos el tema Susana nos hablo de las diferentes invenciones que nos cambiaron y que cambiaron nuestra educción.

Aura en cambio, nos propone una pregunta, ¿ Es mejor ala información a través de a tv o a través de otros medio?

Analizando información podemos ver que realmente la información que recibimos a través de la televisión es bastante mas escasa a pesar de la imágenes que la que podemos recibir a través de la radio o el periódico, distintos medios de comunicación. Pero parece no importa, ya que ahora nos educamos mediante la imagens, alejándonos del animal simbólico, fuera del mundo inteligible, centrándonos solo y exclusivamente en el mundo sensible. Lo que nos conduce a un gran erro, ya que ambos mundos son compatibles y unidos la educación seria mas rica.

Pero en cierto modo todo esto lo disculpamos y dejamos un poco de lado, debido a que aunque ver reduce el entendimiento, el poder de la tv se contrapesa por la difusión de conceptos que nos permite.

El problema mayor de todo esto son los niños, ya que tanto la TV, como el ordenado/ Internet, solo lo utilizan con fin lúdico y no para aprender y nutrirse, introduciéndose en realidades virtuales que dejan de lado el mundo intelectual. Esto produce eternos niños sonadores que viven en mundos imaginarios.


Para terminar la exposición del tema nos pusieron parte de un documental basado en el Experimento de Milgram*, para mas información: http://enciclopedia.us.es/index.php/Experimento_de_Milgram





La práctica, consistió en exponer con un breve texto que opinábamos sobre la influencia de la tv.


La exposición estuvo regular, al principio fue todo un poco lioso y susana leyó mucho, luego ya se empezó a estabilizar y para terminar el vídeo estuvo muy interesante, asique se compenso un poco el principio.




imagenes de :
1. http://www.google.es/imgres?imgurl=https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNoM-oPuqaVQfSq7szpAffE0kEukkQ4ww772628vvDzjJkdc1GtIu2jI_mVo5rSD7LNsSCKIa2-MnkqDs3WENT3iKh2VgQsTgFWFtQu12G8YYnhiwnWdKDhglrOs-_RSK7iF5apQMKM3o/s1600/179638_4.jpg&imgrefurl=http://yayis-xoxo.blogspot.com/&usg=__vhH6gssJsVOdp7c4ULuMNaspjs4=&h=400&w=300&sz=16&hl=es&start=16&sig2=SCpNMPYdS5boQ5onQJbYgg&zoom=1&tbnid=G4leXKAxRtuiPM:&tbnh=124&tbnw=93&ei=ozg_TavqI8T44Aa3nojFAg&prev=/images%3Fq%3Dhomo%2Bvidens%2Blibro%26um%3D1%26hl%3Des%26biw%3D1366%26bih%3D543%26tbs%3Disch:1&um=1&itbs=1
2. http://creatividad-y-educacion-artistica.blogspot.com/

jueves, 20 de enero de 2011

U.D. desarrollo


UNIDAD DIDACTICA 1: Materializar el volumen.

1. INTRODUCCIÓN.

§ Presentación y justificación.

Unidad Didáctica 1: Materializar el volumen.

Con esta unidad me propongo llevar al aula, un tema que se sale un poco fuera de lo habitual en la asignatura de “Educación artística” (ya que habitualmente se centra todo en las dos dimensiones) la introducción del volumen, las tres dimensiones, partiendo desde las dos dimensiones.

De este modo los alumnos podrán identificar el volumen de las dos dimensiones en las tres y ampliar su visión espacial.

§ Contextualización 1

EL centro para el que se ha desarrollado esta unidad didáctica es el Instituto de educación secundaria I.E.S. Rey Pastor, dependiente de la de área territorial de Madrid.

Este centro dispone de dos sedes, en las cuales se posee todo tipo de instalaciones necesesarios para la práctica docente.

- Características socioeconómicas del barrio:

El instituto se localiza en Moratalaz, barrio en el que predomina la pequeña empresa dedicada a la hostelería actividades inmobiliarias, comercio y servicios.

En cuanto al nivel de estudios, la población se divide en un 10%analfabetos o sin estudios, 15% con formación básica, 50% titulo de grado medio (EGB, ESO, BACH o FP) y un 25% titulados universitarios (diplomados o licenciados).

- Características del Alumnado:

Los alumnos del centro en su gran mayoría, proviene del mismo barrio, por lo que nos encontraremos una estructura socio económica muy similar al barrio.


Entre los alumnos podemos encontrar un grupo (normalmente perteneciente a familias de renta media), los cuales están motivados en el estudio y son participativos, trabajadores y con hábito de estudio y otro con bajo interés, poca motivación y con poca dedicación a los trabajos escolares, este grupo normalmente pertenece a las familias con poco nivel económico, desestructuradas y en las que la cultura y la educación no se valoran. Todo esto propicia que los alumnos tengan un nivel inferior y que les cueste seguir el desarrollo de la misma.

Hay que destacar del instituto que hay alumnos de integración en todos los cursos.

Hasta ahora el nivel de éxito de los alumnos es satisfactorio. El porcentaje de alumnos que no se logra integrar en el proceso educativo, es bajo, y se debe fundamentalmente a condicionamientos de tipo económico y familiar.

- Distribución y organización del aula:

En cada una de las aulas de instituto hay una media de veinticinco a treinta alumnos, normalmente organización en tres filas de a dos.

Estos alumnos oscilan entre los catorce y dieciocho años de edad.

Para organizar la práctica deberán ponerse en grupos de cuatro, de este modo se practicara el trabajo en grupo.

§ Tema en el currículo.

- Integración horizontal:

Esta unida Didáctica introductoria al volumen es horizontal porque, es esencial para más adelante abordar otras que harán referencia al volumen 1 o la representación de las formas geométricas en los bloques cinco y seis.


§ Previsión del la extensión temporal.

La duración en clases: una clase de una hora.


· “Actividades de presentación _motivación”. 5min.

· “Actividades de enseñanza y de refuerzo”. 28min

ACT 1. 3min

ACT 2. 15min

· “Actividades de ampliación y síntesis” 15min

ACT 3 10min

ACT 4 5min

2. OBEJTVOS

§ Objetivos generales. 1

“Expresarse con creatividad mediante las herramientas del leguaje plástico y visual y saber relacionarlas con otros ámbitos de conocimiento”.

“Planificar y reflexionar, de forma individual y colectiva, sobre el proceso de realización de un objeto partiendo de unos objetivos prefijados y revisar y valorar al final de cada clase, el estado de su consecución.

“Apreciar los valores culturales, identificando, interpretando y valorando sus contenidos; entenderlos como parte de la diversidad cultural, contribuyendo a su respeto, conservación y mejora”.

§ Objetivos didácticos.

· Conceptuales.

1. Conocer y entender el concepto volumen, y desarrollarlo de manera correcta en las tres dimensiones.

2. Conocer y aprender el concepto de bulto redondo, asociándolo a la escultura.

3. Asociar el volumen al arte, tanto en la pintura como en la escultura.

4. Aprender a utilizar materiales alternativos como solución a propuestas escultóricas de bulto redondo.

· Procedimentales

1. Desarrollar de manera correcta el volumen en las tres dimensiones.

2. Aplicar el concepto de bulto redondo en el ejercicio.

3. Manejar los materiales de forma correcta para obtener resultados satisfactorios.

4. Experimentar con la forma y los materiales para crear.

· Actitudinales

1. Colaborar en el desarrollo de la clase y en la creación del objeto

2. Valorar el trabajo de los demás a partir de los conceptos adquiridos.

3. METODOLOGÍA

§ Propuesta metodológica y estrategias didácticas.

Para el desarrollo de esta clase mi propuesta es una clase teórico-práctica.

La primera parte será teórica, para poder así introducir unos conceptos base para la comprensión del trabajo-taller. Estos conceptos son “volumen” (concepto que acercare a los alumnos centrándolo en la escultura, la pintura y la arquitectura) y “bulto redondo”.

Por otro lado trabajaremos estos conceptos en el taller. En el los alumnos tendrán que trabajar en grupo e individualmente. Con esto pretendo conseguir que los alumnos desarrollen su propia capacidad creativa.

Después, la segunda parte del taller consistirá en una puesta en común, donde los alumnos expondrán ante sus compañeros el trabajo que han realizado por grupos. Con esto pretendo que los alumnos asocien su trabajo de bulto redondo al arte, y aprendan a valorar sus ceraciones y el arte, además, de este modo desarrollan su capacidad de trabajo en equipo.

Es favorable al alumno el trabajo en equipo, ya que desarrolla la capacidad de comunicarse con los demás y de interactuar con el medio que le rodea. Pero por otro lado también es bueno que el alumno trabaje solo, y sea capaz de este modo de abstraer todo el material hasta el momento dado.

En si el desarrollo de esta unidad es en su mayoría practico, ya que es la manera más sencilla para entender estos conceptos.



4. CONTENIDOS

§ Selección de actividades

a) “Actividad de presentación-motivación”.

Al comenzar la clase se presentara al alumno el tema1 que se va a explicar. Hare pequeñas introducciones de concepto básicos 2.

Para apoyar los conceptos se entregaran unas imágenes en din.

A-4. De este modo se combinara el concepto con la imagen visual.

(Ejemplos, Claes.Oldernburg, Antonio López, Guggenheim)


1 Explicación del tema:


Vamos a tener una pequeña introducción en el volumen, en la escultura a partir de las dos demisiones, pero para poder desarrollar el ejercicio posterior necesitamos conocer unos conceptos.


2 Conceptos básicos:


· Volumen en dos y tres dimensiones (introducción del concepto “bulto redondo”).


· Bulto redondo.



Definición:


Volumen.

1.- Medida del espacio ocupado por un cuerpo.

El volumen de los cuerpos es el resultado de sus tres dimensiones: ancho, alto y profundidad. El volumen resulta de la relación entre peso y densidad.


2.- En escultura y pintura, la manera de tratar la tridimensionalidad de las masas.

En escultura, se le llama volumen a una estructura formal tridimensional, así como también volumen a las partes componentes del todo escultórico, cuando éstas tiene el carácter de masas.

En pintura, el volumen es la sugerencia de peso y masa lograda por medios pictóricos que reflejan aspecto de tridimensionalidad

3.- En arquitectura, el conjunto exterior de un edificio, que encierra el espacio interior.

Bulto redondo.

Es la escultura que posee las tres dimensiones, alto, ancho y profundo y que se puede observar desde cualquier punto.

b) “Actividades de conocimientos previos”.

Para poder evaluar, es conveniente que conozca el nivel de base de los alumnos, para ello se les realizaran una serie de preguntas tipo.

· sobre si han relazado antes una algún tipo de escultura o han hecho algo relacionado con ella.

Partiendo de este punto, tanto si han hecho o no algo sobre el tema, se evaluara, como primera instancia, la solvencia con la que realicen el problema que propondremos y la solución final.

c) “Actividades de enseñanza/aprendizaje”.

En este punto de la clase comenzaremos a desarrollar as actividades.

· ACT 1.

Se propondrá un tema, para desarrollar el taller, en este caso los objetos del hogar (tazón, silla, sofá, sartén).

Con este tema propuesto, en un folio (din A-4), lo alumnos deberán realizar el objeto que quieran intentando darle volumen.

Para esta parte del ejercicio no es necesario que los alumnos se dividan en grupos, ya que será un trabajo individual y personal.

Esta parte no debe durar más de cinco minutos, ya que consiste en que a través de un ejercicio rápido que entiendan el volumen en dos dimensiones. (Volumen en pintura)

·ACT 2.

Una vez terminada esta parte del ejercicio, toca desarrollar un “bulto redondo”.

¿Cómo?, Tendrán que realizar en tres dimensiones, como bulto redondo el objeto anteriormente dibujado, utilizando materiales alternativos que habitualmente no se usan para la escultura clásica que la mayoría conoce, como el periódico, el celo, o recortes de revistas.

De este modo se integra en los alumnos una nueva forma de concebir y entender el arte.

Para desarrollar esta parte de las actividad, lo alumnos se agruparan en grupos de cuatro.

Cada grupo deberá elegir uno de entre todos los dibujos de los del grupo, para hacerlo en tres dimensiones, para hacerlo escultura.

Esto desarrolla la capacidad de organización en los alumnos.

Una vez elegido el instrumento, deberán desarrollarlo aportando cada uno de los componentes del grupo alguna característica personal, de este modo será una obra única en el cual cada uno habrá aportado su granito de arena y aprenderán a respetarla.

Antes de que los alumnos se pongan a resolver el problema propuesto, se les proporcionara ideas de cómo desarrollarlo, no demasiadas para que desarrollen mas la creatividad.

Sería conveniente llevar algún objeto de ejemplo.

Mientras que los alumnos desarrollan la actividad será conveniente observar el trabajo de los alumnos, para comprobar que los conceptos han quedado claros, y si hubiese alguna duda, resolverla.

d) “Actividades de ampliación y síntesis”

· ACT 3.

Una vez concluida la actividad creativa del desarrollo del objeto en tres dimensiones deberán explicar y exponer su trabajo delante de toda la clase.

Explicando porque han elegido ese objeto, que aportación ha hecho cada uno de los componentes del grupo y como han desarrollado el proceso de creación. Con ello pretendo conseguir que valoren más el arte desde una vista más cercana y personal.

·ACT 4.

Para terminar la clase y observar si ha surtido efecto como introducción al bulto redondo y han conseguido entender las tres dimensiones, se pasara un breve cuestionario por el que evaluare la eficacia de la práctica en el aula.

Este cuestionario estará compuesto por:

¿Habías hecho algo relacionado con la escultura y el volumen antes? ¿Qué?

¿Qué diferencia hay a la hora de representar el volumen en pintura y escultura?

¿Antes del taller conocías el concepto “bulto redondo”? ¿Qué es?

¿Has aprendido a aplicar el volumen en las tres dimensiones? ¿Cómo?

¿Ha sido fácil componer una obra con tus compañeros?

¿Te ha parecido una práctica interesante para esta asignatura?, ¿Por qué?

¿Crees que sería interesante practicar más este tipo de talleres en el aula?

§ Atención a la diversidad

En el aula en el que se desarrollara la actividad no hay alumnos que presente N.E.E.

§ Selección de materiales

a) Materiales del alumno.

El alumno tendrá que llevar para la actividad, revistas, papeles sucios o periódicos.

b) Materiales del profesor.

El profesor proporcionara al alumno periódico, celo y o cinta de carrocero.



5. EVALUACIÓN.

§ Evaluación inicial.

La evaluación inicial se deberá desarrollar en el principio de la clase, a través de preguntas sobre sus conocimientos sobre a escultura. De este modo podremos partir de un punto a la hora de la evaluación posterior.

Para ello como ya se ha mencionado, se les preguntara a los alumnos si han desarrollado alguna escultura antes.

§ Criterios de evaluación

1. Se evaluara la participación en la clase.

2. La solvencia con la que se desarrollen el bulto redondo, aportando ideas.

3. El resultado final del trabajo, viendo si se han aplicado los conceptos básicos

4. Descrispación ante sus compañeros del trabajo desarrollado.

5. La predisposición para hacer el trabajo propuesto.

6. El interés mostrado en el trabajo en grupo y la participación en este.

§ Instrumentos de evaluación.

En este caso los instrumentos serán:

- La observación del trabajo y la participación mientras desarrollan el taller.

- El análisis del trabajo final.

- El cuestionario1 final que se les pasara. Para saber si los conocimientos se han afianzado.


6. BIBLIOGRAFÍA


§ http://www.educacion.es/educacion/que-estudiar/educacion-secundaria-obligatoria/objetivos.html (ministerio de educación).

§ http://web.educastur.princast.es/ies/sanchezl/archivos/3eso.pdf. (objetivos).


§ http://www.portaldearte.cl/terminos/volumen.htm (Definiciones).


§ Departamento de Educación Plástica y visual del Instituto I.E.S. Rey Pastor. Moratalaz (Madrid, España).

§ Libro. “Formación de profesores. Didáctica de las artes plásticas.” de María Del Carmen Palopoli.

§ Revista I+ E